...

Moștenirea Sottas: Maestrul și cei 10 mari studenți ai săi

O întreagă epocă a designului italian este asociată cu numele acestui om. Îi cunoaștem elevii și colegii săi celebri, care au primit un impuls creativ de la marele experimentalist.

În 1947, și-a înființat propriul studio; din 1957, a lucrat cu firma Olivetti. Fără să se preocupe de imaginea sa, a experimentat foarte mult sub deviza "caută și dezvoltă". În 1981, a creat Sottsass Associazione ( Sottsass Assotciati ) care s-a specializat în proiectarea de obiecte arhitecturale, interioare, mobilier și accesorii. Aproape simultan, inspirația și liderul grupului internațional Memphis ( Memphis ) din Milano. Lucrările sale sunt mândria Muzeului de Artă Modernă din New York, a Muzeului de Design din Londra și a Centrului Georges Pompidou din Paris.

Și-a fondat studioul în 1947, iar din 1957 a colaborat cu firma Olivetti. Fără să se îngrijoreze de imaginea sa, a experimentat mult sub sloganul "Căutați și dezvoltați". În 1981 a creat asociația Sottsass ( Sottsass Assotciati ) care s-a specializat în proiectarea de obiecte arhitecturale, interioare, mobilier și accesorii. Aproape în același timp, a inspirat și a condus grupul internațional Memphis ( Memphis ) din Milano. Lucrările sale sunt mândria Muzeului de Artă Modernă din New York, a Muzeului de Design din Londra, a Centrului Georges Pompidou din Paris.

Ascundeți

Ettore Sottsass ( Ettore Sottsass ). Timp de câteva decenii, a întruchipat spiritul modernității în munca sa, proiectând mobilier, echipamente de birou, bijuterii, accesorii, corpuri de iluminat și accesorii.

A proiectat primul computer din Italia, a construit aeroportul din Milano și zeci de vile în întreaga lume. Maestrul s-a bazat pe un simț reînnoit al obiectului, pe combinații neașteptate de forme, culori, imagini paradoxale și jucăușe.

Expozițiile legendarului grup din Memphis pe care l-a fondat Lucrările sale au făcut înconjurul lumii, introducând cu succes ideea de a îmbina estetica avangardistă cu obiectele vieții de zi cu zi, transformând exotismul și spiritul ludic într-o normă de existență.

Ettore Sottsass a influențat dezvoltarea designului în general și formarea unor personalități creative individuale, a căror listă nu se limitează la cele mai strălucitoare nume pe care le-am ales.

Design avangardist

Andrea Branzi ( Andrea Branzi ). A colaborat cu Sottsass Assotciati. Din 1967, a lucrat în domeniul designului industrial și experimental, al arhitecturii, al planificării urbane și al educației, dar a fost și critic și publicist. A colaborat cu revistele Interni, Domus și Casabella. Editor al revistei Modo din 1983 până în 1987. În prezent, Andrea Branzi conduce Academia Domus și este profesor de design industrial la Politehnica din Milano. Abordarea creativă a lui Branzi dezvoltă opiniile maestrului Sottsassa: o deschidere către cercetare și experimentare, un accent pe materiale și pe semnificația simbolică a obiectelor de design.

Michele De Lucchi ( Michele De Lucchi ). L-a întâlnit pe Ettore Sottsass în 1978 și s-a alăturat grupului Memphis și a proiectat faimoasa canapea Ludo și scaunul First, înainte de a reveni la forme mai tradiționale. Astăzi, inovația sa se materializează în crearea unor modele originale și practice, în căutarea unei imagini complete, așa cum a cerut și Sottsass. Lampa sa de masă proiectată pentru Artemide ( împreună cu Giancarlo Fassina ) pe un picior articulat este încă un bestseller. În 1990, își deschide propria fabrică. A colaborat cu succes cu Artemide, Kartell, Olivetti, Dada Cucine, Matsushita, Mauser și Poltrona Frau și a introdus proiecte de cercetare cu Philips, Siemens, Compaq Computers și Vitra.

George Sowden ( George Sowden ). Designer industrial, născut în Leeds. A colaborat cu compania Olivetti din 1971. A proiectat mai multe sute de obiecte diferite, inclusiv computere, mobilier și unelte, precum și obiecte de uz casnic pentru companii precum Alessi și Pyrex. În timp ce era membru al grupului Memphis A creat obiecte provocatoare și brutale, apoi a optat pentru forme mai elegante și o experiență tactilă. Aceasta din urmă, precum și o căutare a unei noi plenitudini, chiar dacă într-un mod mai "liniștit", O dovadă a faptului că anii de interacțiune cu maestrul Sottsass nu au trecut fără să lase urme.

Obiecte provocatoare.

Matteo Thun ( Matteo Thun ). Arhitect și designer industrial. Am lucrat cu grupul din Memphis timp de patru ani, perioadă în care a creat numeroase obiecte de uz cotidian, de la paie la mobilier. În 1984, Matteo Thun și-a deschis propria companie în Milano. La Matteo Thun ( Thun ) Combinații de culori neașteptate a lucrat pentru aproximativ 50 de profesioniști în diverse domenii de arhitectură și design. În spatele transformării stilului și a cercetării creative a companiei, anii petrecuți alături de Sottsass au avut o influență inspirată. "Lucrurile pe care le folosești în fiecare zi trebuie să-ți ofere bucurie", este motto-ul companiei. În arhitectura și designul obiectelor cotidiene ale lui Thun, aspectul neobișnuit și forma neconvențională sunt cele mai izbitoare caracteristici.

Nathalie du Pasquier ( Nathalie du Pasquier ). Născut în Franța și membru al grupului Memphis de la înființarea sa. a experimentat intensiv cu formele și culorile, creând "sculpturi" uimitoare instalații, compoziții arhitecturale și ansambluri. Din 1987 se dedică aproape exclusiv desenului, inclusiv creării de modele de imprimare. Lucrările sale au fost expuse la Milano, Hong Kong, Dublin și Belfast. Lucrările sale sunt marcate de o paletă colorată, de lejeritate și de eleganță, reflectând succesul principiilor surprinse în mediul din Memphis — curiozitatea față de experimente, interesul pentru forme și combinații de culori neașteptate și expresive, spiritul de joacă al copilului.

Spiritul de joacă al copilului. Combinații de culori neașteptate.

Aldo Cibic ( Aldo Cibic ). De când se mută la Milano începe o colaborare cu Ettore Sottsass, apoi intră în Sottsass Assotciati. În 1989, a fondat împreună cu Antonella Spizio compania Cibic & Partners. Cele mai cunoscute proiecte Antologia by Boffi, colecții de mobilier și corpuri de iluminat pentru Habitat. Proiectează interioare și obiecte de arhitectură în Italia și în străinătate. Nathalie du Pasquier este creatoarea mai multor proiecte, printre care Bursa de Valori din Istanbul, magazinele Habitat din Italia și Marea Britanie, Esprit în Italia și Europa și aeroportul din Verona. Predă la Domus Academy, la Universitatea de Arhitectură din Veneția și la Politehnica din Milano. Se implică activ în cercetarea relației dintre design și societate un subiect de care Sottsass era pasionat și pe care l-a studiat cu pasiune. Stilul său tipic – culori vii și expresive, experimente cu texturi, atitudine jucăușă față de forme, eforturi de combinare și căutarea de noi metode tehnologice – atestă o anumită continuitate a tradițiilor din Memphis.

Experimentarea cu texturi.

Marco Zanini ( Marco Zanini ). A făcut parte din Sottsass Assotciati încă de la înființarea sa. Apoi a trecut în lumea modei, a lucrat la Versace și Halston și a colaborat cu casa de modă Schiaparelli, al cărei design este marcat de elemente suprarealiste și de o originalitate nervoasă. Acum designerul creativ al Rochas. În desenele sale se simte impulsul primit cândva pentru o schimbare îndrăzneață a stereotipurilor, o căutare amplă de imagini noi și neobișnuite.

O inversare îndrăzneață a stereotipurilor.

James Irvine ( James Irvine ). Designerul industrial de origine engleză a lucrat ca și consultant de design promoțional pentru studiourile Olivetti între 1984 și 1992, conduse de Ettore Sottsass și Michele De Lucchi. În 1988 și-a deschis propriul studio de design și a lucrat cu Cappellini, BRF, CBI și SCP, Mercedes Benz, Artemide, B&B Italia, WMF. Din 1993 până în 1997, a fost partener la Sottsass Associati ( Milano ) responsabil al grupului de design industrial. Libertatea creativă în alegerea formelor și a materialelor, utilizarea jocului și a paradoxurilor, combinate cu integralitatea formei- Ideile și calitățile care îl caracterizează pe Sottsass sunt inerente în scrisul creativ al lui Irvine.

Joc, paradox combinat cu integritatea vizuală.

Shiro Kuramata ( Shiro Kuramata ). Designer, la începutul anilor '80 membru al grupului Memphis, pentru care a creat celebrul fotoliu How high the Moon ( "How high the moon" ) realizat din plasă de metal nichelat, pare să plutească fără greutate datorită particularității materialului ales. Shiro Kuromata a fost numit "poetul vidului creativ", el depășește clișeele tradiționale cu o ușurință și o libertate extraordinare și le transformă în creații proprii și originale, încorporând cu îndrăzneală materiale neconvenționale în arsenalul său, amintind de abordarea creativă a lui Sottsass.

Poezia unui vid creativ.

Masanori Umeda ( Masanori Umeda ). Un designer format la Tokyo, apoi la Milano, a lucrat la Olivetti, unde l-a întâlnit pe Ettore Sottsass, care l-a invitat să participe la prima expoziție de grup din Memphis. Pentru colecția acestui grup internațional, Umeda a proiectat podiumul de box Tarawaya, biblioteca Ginza.. o glumă tăioasă pe tema populară de atunci a roboticii. Și-a făcut un nume cu scaunele cu flori Rose, Orchid și Getsuen pentru Edra. Toate aceste modele se caracterizează prin respingerea gândirii stereotipice, prin căutarea liberă de noi forme și forme, prin îndrăzneala imaginației Proprietățile întruchipate de Ettore Sottsass.

Evaluează articolul
( Nu există încă evaluări )
Ivanna Kusturica

Salutări, dragi entuziaști ai confortului și îmbunătățirii locuinței! Eu sunt Ivanna Kusturica, un designer experimentat cu o bogată experiență și o pasiune nețărmurită pentru transformarea spațiilor de locuit în tărâmuri de eleganță și confort durabile. Fiți alături de mine în timp ce vă dezvălui tapiseria călătoriei mele în domeniul designului, țesută de-a lungul anilor de creativitate, inovație și un angajament de nezdruncinat pentru a crea spații care să rezoneze cu căldură și rafinament.

Cladire.info - construcție și reparații, parcelă dacha, apartament și casă de țară, sfaturi utile și fotografii
Comments: 2
  1. Anca

    Care este moștenirea Maestrului Sottas și a celor 10 mari studenți ai săi? Cum acesta a influențat viețile lor și cum și-au transmis cunoștințele mai departe? A existat o continuitate în predarea și practica lor?

    Răspunde
  2. Corina Stoica

    Ce legătură de încredere și învățare există între Maestrul Sottas și cei 10 mari studenți ai săi? Cum s-au format acești studenți și cum le-a influențat maestrul cariera în domeniul lor de expertiză? Poate ne puteți oferi mai multe detalii despre această moștenire impresionantă?

    Răspunde
Adauga comentarii