Marco Romanelli și Marta Laudani despre nuanțele designului italian

Ce este "minimalismul mediteranean"?? Ce direcție urmează să ia designul? Cum înțelegeți așa-numita "nouă filozofie de viață"?? I-am intervievat pe designerii Marco Romanelli și Marta Laudani la expoziția Salone del Mobile.Milano 2016.

Despre profesia de designer. Când eram tineri, era imposibil să te formezi ca designer, ci doar ca arhitect. Încă de la mijlocul anilor '70, Italia a fost considerată "casa dar în universitățile italiene nu existau departamente de design. Așa că ne-am dus să studiem arhitectura, lucru pe care nu-l regretăm, ba din contră, credem că departamentul de arhitectură a fost cel care ne-a ajutat să înțelegem ce înseamnă spațiul.

În imagine: Covorul Sherazade de la Driade.

Influența italiană asupra designului. Considerăm că originile noastre italiene ne permit să creăm o atmosferă și nu doar un obiect de design. În cele din urmă, atmosfera proiectului este factorul decisiv pentru succesul acestuia.

Despre "minimalismul mediteranean". Noi ne considerăm "minimaliști mediteraneeni". Această definiție s-a născut din conștientizarea faptului că există două suflete în noi. Unul este un suflet nordic, mai auster și mai atent la detalii, în timp ce celălalt este un suflet sudic pasional și dramatic. Acest amestec ne permite să lucrăm cu umbre și lumină cu același succes.

Cu privire la direcția de dezvoltare a designului. În primul rând, dorim să subliniem faptul că designul interior și designul de mobilier sunt strâns legate și interdependente. Personal, atunci când ne proiectăm obiectele, avem în vedere imaginea spațiului în care se vor încadra piesele finite. Această abordare creează lucruri care sunt mai caracteristice și mai emoționale. În opinia noastră, în viitorul apropiat, tendința va fi pentru interioare dramatice, pline de culori puternice, întunecate și obiecte care uneori sunt în discordanță unele cu altele….. Proiectarea unui astfel de obiect este o provocare: procesul necesită o concentrare totală a designerului și o supraveghere constantă, ceea ce nu este cazul cu tendințele stabilite în materie de design interior.

Despre proiectul creat pentru Salone del Mobile. Milano. În acest an, la Salone del Mobile.Milano nu se limitează la prezentarea de noutăți individuale. Proiectul nostru ROOMS. Concepte noi de viață ( "COMNETS. O altă filosofie a casei" ) care are loc în cadrul celei de-a XXI-a Trienale Internaționale- este o cameră întreagă care prezintă trei prototipuri de mobilier în același timp. În cadrul expoziției noastre, ne vom concentra pe meșteșugul artistic. Vreau să menționez în special proiectul designerului japonez Kanaami Tsuji ( Kanaami Tsuji ) care a creat un fir de cupru pentru compania Hands on Design. O vază cu flori proaspete va fi expusă în expoziția noastră O floare făcută din această sârmă specială. Este un obiect de design foarte mic, dar, în opinia noastră, plin de frumusețe.

Cu privire la conceptul unei "noi filosofii de viață". În realitatea dificilă din punct de vedere politic de astăzi, este dificil să vorbim despre o "nouă filosofie". Pentru noi, această filozofie constă în recunoașterea înaltei valori a frumuseții și, prin urmare, a democrației și a libertății. Acestea sunt valori pe care ar trebui să le învățăm copiilor noștri.

Cinci obiecte de design preferate.

	Scaunul Superleggera de Gio Ponti ( GIO PONTI ) Cassina 1957: un simbol al designului care se hrănește cu lumină, dar fără a uita trecutul.
	Boluri Pannocchia de ALBINI-HELG, San Lorenzo 1971: un obiect decorativ cu un aer "anti-decorativ".
	Măsuța Cumano de A. e P. CASTIGLIONI, Zanotta 1978: un exemplu despre cum analiza unui design anonim generează obiecte noi și frumoase.
	Lella Vignelli ( LELLA VIGNELLI ) Senza fine necklace, San Lorenzo 1992: Un design care dovedește că bijuteriile nu spun totul.
	Sistemul de mobilier Oikos de Antonia Astori ( ANTONIA ASTORI ), Driade 1972: o demonstrație a modului în care designul de mobilier poate fi transformat în design interior.